낭만주의 시대의 작곡가인 프란츠 리스트(Franz Liszt, 1811~1886)는 피아노 음악과 연주에 혁명을 일으켰습니다. 그는 헝가리의 작곡가이자 피아니스트입니다. 어렸을 때부터 특출 난 음악적 재능을 나타냈고, 파리에 가서 훌륭한 연주가로 인정받아 "피아노의 왕"이라고 불렸습니다. 이 별명은 오늘날까지도 리스트를 의미하는 명칭으로 자리 잡았습니다. 그는 교향악시와 단악장 소나타를 최초로 작곡했습니다. 역사상 가장 위대한 거장 중 한 명으로 유명한 그의 작품은 뛰어난 전문 기술, 음악성, 감성적 깊이를 요구합니다. 화려한 연습곡부터 기념비적인 소나타까지 리스트의 작품은 전 세계 피아니스트들에게 필수적인 이정표가 되었습니다. 지금도 역사상 가장 위대한 피아니스트로 추앙받고 있지만 정작 그는 피아니스트로 활동한 시간은 채 10년도 안된다고 합니다. 이번 글에서는 피아니스트의 눈으로 바라본 라 캄파넬라, 소나타 B단조, 헝가리 랩소디 2번 등 세 가지 대표적인 작품을 살펴봅니다.
라 캄파넬라
"파가니니에 의한 대연습곡"에 들어 있는 여섯 개의 연습곡 중 세 번째 곡인 "라 캄파넬라"는 손재주와 세련미를 숨 막히게 보여주는 작품입니다. 이 연습곡은 켱쾌한 속도로 연주되며, 한 옥타브가 넘게 차이나는 심지어 알레그로 빠르기로 16분 음표 안에 두 옥타브가 차이 나는 음을 연주하는 경우도 있는 등 오른손의 도약 연습을 충분히 할 수 있게 도와주는 곡입니다. 전체적으로 도약에 있어서 오른손과 오른 손가락의 민첩성 및 정확성을 향상하는 곡입니다. 피아니스트로서 이 곡은 뛰어난 손가락 컨트롤과 가벼운 종소리 같은 음색을 내내 유지해야 하는 능력을 요구합니다. 이 곡은 "파가니니의 바이올린 협주곡 2번"의 주제를 바탕으로 만들어졌습니다. 리스트는 빠르게 반복되는 음표, 복잡한 도약, 계단식 장식으로 멜로디를 고조시킵니다. 피아니스트에게 있어 이 곡에서 해내야 하는 과제는 이 어려운 기술을 힘들어하지 않고 완벽한 연주로 전달하는 데 있습니다. 부드러운 속삭임부터 찬란한 클라이맥스까지 역동적인 대비 사이의 섬세한 변화는 피아니스트가 기술적 기량과 섬세한 표현을 균형 있게 연주해야 이 곡을 제대로 즐길 수 있습니다. 라 캄파넬라를 연주하면 완벽함과 우아함이 완벽한 음악적 줄타기 위에서 춤을 추는 듯한 느낌이 듭니다.
b단조 소나타
"리스트의 b단조 소나타"는 낭만주의 피아노 문학의 정점입니다. 이 작품은 단 한 번의 쉬지 않는 악장으로 구성되어 있으며, 연주자에게 신체적 인내력과 지적 깊이를 모두 요구하면서 주제별 변형의 태피스트리를 엮습니다. 피아니스트의 관점에서 소나타는 전문적인 역량뿐만 아니라 해석적 통찰력에도 도전하고 있습니다. 이 소나타의 구조는 폭풍우가 치는 구절, 서정적인 히아투스, 심오한 성찰의 순간 등 극적 대비가 완벽하게 어우러져 펼쳐집니다. 전체적으로 변형되고 재구성된 주제는 피아니스트가 복잡한 질감과 빠른 전환을 헤쳐나가면서 응집력 있는 서사를 유지하도록 합니다. 이 소나타를 연주하는 것은 모든 프레이즈와 역동적인 변화가 전반적인 느낌에 기여하는 웅장한 이야기를 들려주는 것과 같습니다.
헝가리 랩소디 2번
리스트의 "헝가리 랩소디 2번"은 그의 가장 유명한 작품 중 하나로, 불 같은 뜨거운 에너지와 생동감 넘치는 느낌으로 유명합니다. 헝가리 민속 음악에 뿌리를 둔 이 작품은 기술적인 역작이자 리스트의 유산에 대한 열정적인 찬사입니다. 피아니스트들에게 이 랩소디는 수많은 도전 과제를 안겨줍니다. 놀부신 아르페지오, 빠른 옥타브 구절, 그리고 정교한 연주는 최고의 기술적 숙련도를 요구합니다. 팬터마임은 기교적인 기본 요소를 넘어서 유산되는 오프닝 라수(Lassú) 섹션부터 신나는 프리스카(Friska) 피날레까지 작품의 다양한 분위기를 담아내야 합니다. 이 작품을 성공적으로 해석하려면 정확성, 재능, 감정적 몰입의 균형이 필요합니다. 또한 즉흥적인 특성으로 인해 피아니스트들은 자신의 개성을 공연에 맞게 연주할 수 있어 연주자와 청중들 모두에게 인기 있는 작품이 됩니다.